Loading

Від модернізму до мінімалізму, XX століття стало джерелом таких музичних досягнень, про які в самому його початку ми і мріяти б не наважилися. Сьогодні музику не бентежать теми війни, расової дискримінації, сексу і політики; так само, як ці теми впливають на глобальну культуру, вони стають тим, що визначає сучасну музику.

Звичайно, серед таких імен, як Сібеліус, Барток, Ростропович, Лігеті, Яначек і багато інших, важко вибрати всього 10 і вирішити, хто кращий, адже кожен із згаданих майстрів створив неповторні твори, які дивують, радують і чіпають публіку в усіх країнах. Однак ми ризикнули вибрати десять геніїв, яким, на нашу думку, найкраще це вдалося.

Арнольд Шенберг

Композитор, якому вдалося піти проти гармонії західної музики і назавжди змінити звучання класичної музики. Сам музикант часто порівнював себе з першопрохідцями Арктики – людьми, які безстрашно, а часом і безнадійно йшли вперед, щоб принести світу нові знання. Арнольд Шенберг є засновником серійної техніки музичної композиції і першим композитором-експресіоніста. Автор двох камерних симфоній і опери «Мойсей і Аарон» став в основі нової віденської композиторської школи.

Ігор Стравінський

Стравінський

Вплив цього геніального композитора на сучасну музику не можна перебільшити. Його ідеї, переосмислення тональностей і гармоній, свобода від правил і поєднання непоєднуваного вплинули не тільки на класичну музику, але і на джаз, рок, блюз та ін. Крім своїх чудових творів, серед яких особливе місце займають балети «Жар-птиця», « весна священна »та« Петрушка », Стравінський знаменитий своїм неординарним підходом до переосмислення власної музики, так само, як і музики інших композиторів, народних мотивів і церковних пісень. Наприклад, він переклав католицькі піснеспіви з їх латинськими текстами на музику відповідних православних пісень.

Джордж Гершвін

кращий

Композитор, якого протягом всієї кар’єри критики звинувачували в популізмі, в «полегшення» класичної музики і злиття її з поп-культурою. Справді, музика Гершвіна справила величезний вплив на джаз і була неймовірно популярна серед простого народу. Його рапсодія в стилі блюз перевернула сприйняття класичної музичної композиції і показала, на що здатне фортепіано з оркестром. Незважаючи на критику з боку колег, Гершвін продовжував нести свою суперечливу і прекрасну музику в маси, які залишалися вірні йому.

Дюк Еллінгтон

музика

Один з найпродуктивніших композиторів XX століття Едвард «Дюк» Еллінгтон не бачив кордонів музичних жанрів і творив неможливе. Фактично творчість Еллінгтона – це своєрідна школа джазу, оскільки саме він став писати музику з урахуванням імпровізаційного потенціалу музикантів свого оркестру. Для цієї людини не було чужої сцени, він відчував себе в своїй тарілці як на театральних підмостках, так і в нічному клубі; як в кафедральному соборі, так і в кабаре його музика була завжди до місця.

Дмитро Шостакович

композитор

«Монументальний» композитор, Шостакович є автором безлічі симфоній і концертів, трьох балетів і опер, камерних творів, як для клавішних, так і для струнних інструментів, а також музики до фільмів і п’єс. Кар’єра Шостаковича пройшла злети і падіння. Під час сталінських репресій композитор був змушений стримувати драматизм і нонконформізм своїх творів, оскільки був оголошений профнепридатним і позбавлений роботи. Всі свої емоції і переживання Шостакович виливав в камерній музиці. Його знамениті струнні квартети говорили на новому мовою музики та давали композитору ту свободу творчості, яку цензура відняла у більш масштабних творів.

Джон Кейдж

кейдж

Будучи художником, філософом і письменником, найяскравіший композитор післявоєнного авангарду прагнув поєднати музику і інші форми творчості в єдине поняття мистецтва. Він експериментував з усіма можливими інструментами, включаючи електроніку і тишу. За його словами, тиші не існує, оскільки нас завжди оточують міріади різних звуків, які ми найчастіше просто ігноруємо.

Бенджамін Бріттен

Бріттен

Що стосується композиції, творчість Бріттена було набагато більш консервативним, в порівнянні з перерахованими композиторами, однак вплив, який він надав на розвиток опери не тільки як музичного, але і як культурного феномена забезпечує йому місце в списках найвпливовіших композиторів століття. Оперні партії, написані Бріттеном, відрізнялися простотою і емоційністю – поєднання, яке однаково подобалося як публіці, так і виконавцям.

Леонард Бернстайн

Бернстайн

Бернстайн був популістом і прагнув нести музику в маси і зробити її доступною якомога більшій кількості людей по всьому світу. З самого дитинства майбутній композитор любив музику, і для нього не існувало відмінностей між вищою і нижчою формами мистецтва. Ця своєрідна «всеїдність» і простота чітко простежуються в його творчості. Бернстайну вдалося створити твори, які стають частиною життя людей, які почули їх хоч якось. Музика, створена цим композитором, знаходить місце в душі кожної людини, як би далекий від мистецтва він не був.

П’єр Булез

Булез

Багаторічний беззмінний лідер французького авангарду і жива легенда музики навіть в свої 90 років зберігає грацію і енергію, з якою увійшов в музичний світ. Вже багато років він практично диктує напрямок класичної музики, невпинно продовжуючи розширювати її межі.

Філіп Гласс

глас

Ще одна жива легенда музики, він однаково знаменитий своїм мінімалізмом і класицизмом. Автор 30 опер, 10 симфоній, безлічі концертів і камерних композицій є музичним хамелеоном і здатний створювати як твори з повторюваної структурою, так і класичні гармонії. Філіп Гласс є самим імітованим сучасним композитором в силу своєї популярності.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

Top